1960年代を通じて、マスコミを賑わせた言葉に「前衛」というのがある。この言葉の意味はWikipediaによると
「avant-garde(アバンギャルド:フランス語)の和訳。本来は軍事用語で「最前線」の意。現状に対して変革を志向し、時代の先端に立とうとするような立場・姿勢のこと。思想、文学、美術、政治など、様々な分野で用いられる。「前衛的」という使われ方もされる。ただし軍事用語を援用したことからもわかるとおり、「何がしか(旧世代に属する芸術、保守的な権威、資本主義体制など、様々なもの)への攻撃の先頭に立つ」というような、政治的ニュアンスを含んだ言葉であり、明確な芸術運動が現れなくなった70年代以降はあまり使われなくなった。」と記されている。
グループ・サウンズの登場は、当時の旧世代から見れば、まさに「前衛的」であった。だが大衆が彼等を「前衛的」と認めたのは、そのサウンドにおいてではなくルックスやファッションにおいてであった。それはグループ・サウンズがビートルズやローリング・ストーンズといった海外のアーティストの模倣を出発点としていたにも拘わらず、音楽的には何ら歌謡曲の域を出ていなかったからである。それ故マスコミやプロダクションは、グループ・サウンズを「音楽」ではなく「風俗」として位置づけることで商業的成功を収めようとしたのだった。
そんな中、タイガースによって発表された「ヒューマン・ルネッサンス」は、グループの中で最も「前衛的」だった加橋が評価したように、グループ・サウンズの音楽的方向性を大衆に問いかけた意欲的な作品であった。だが公式的なデータは確認できないが、このアルバムは、業界に革命をもたらすほどの商業的セールスには繋がらなかった。そのためピークに達したGSブームを下落させた要因であるかのように扱われたのである。
アルバム発表からほどなくして発売された月刊明星1969年3月号では「グループ・サウンズはいま軌道修正ちゅう」という特集の中で「ビートを忘れたGSは捨てられるだけ!」と題して「−グループ・サウンズはこのごろ初期のようなナマナマしい迫力を失ってきているのではないか−昨年秋、タイガースが「廃墟の鳩」を発表したころから、一部でこんな声が出てきている」といった記事が掲載されている。
大衆はグループ・サウンズに音楽性など求めてはいなかったのだ。同時期「失神」を売り物にしたグループに注目が集まったように、タイガースがいくら音楽的チャレンジを試みようとしても、グループ・サウンズは依然「風俗」としてしか評価されなかったのである。加橋が脱退後の手記で「ヒューマン・ルネッサンス」こそがタイガースの唯一の仕事であり、アルバムの支持者だけが真のタイガース・ファンであると語ったのは、自らがアーティストとして譲れない誇りを持っていたからだろう。
だが、いくら崇高なコンセプトを持っていても一般大衆に支持されない限り商業音楽は成立しない。理想とする音楽が多くの大衆を魅了する「エンターテインメント」と成り得るには、「前衛的」ではなく「革命的」なパワーが必要だったのである。そして逆に、「風俗」であれ何であれ、多くの大衆の支持を得れば「エンターテインメント」として評価されるのがビジネスの世界なのだ。そのことを理屈ではなく感覚として身につけていたのが、僅かな期間であるが他のメンバーよりも先にプロの世界に身を置いていた沢田研二だった。
「avant-garde(アバンギャルド:フランス語)の和訳。本来は軍事用語で「最前線」の意。現状に対して変革を志向し、時代の先端に立とうとするような立場・姿勢のこと。思想、文学、美術、政治など、様々な分野で用いられる。「前衛的」という使われ方もされる。ただし軍事用語を援用したことからもわかるとおり、「何がしか(旧世代に属する芸術、保守的な権威、資本主義体制など、様々なもの)への攻撃の先頭に立つ」というような、政治的ニュアンスを含んだ言葉であり、明確な芸術運動が現れなくなった70年代以降はあまり使われなくなった。」と記されている。
グループ・サウンズの登場は、当時の旧世代から見れば、まさに「前衛的」であった。だが大衆が彼等を「前衛的」と認めたのは、そのサウンドにおいてではなくルックスやファッションにおいてであった。それはグループ・サウンズがビートルズやローリング・ストーンズといった海外のアーティストの模倣を出発点としていたにも拘わらず、音楽的には何ら歌謡曲の域を出ていなかったからである。それ故マスコミやプロダクションは、グループ・サウンズを「音楽」ではなく「風俗」として位置づけることで商業的成功を収めようとしたのだった。
そんな中、タイガースによって発表された「ヒューマン・ルネッサンス」は、グループの中で最も「前衛的」だった加橋が評価したように、グループ・サウンズの音楽的方向性を大衆に問いかけた意欲的な作品であった。だが公式的なデータは確認できないが、このアルバムは、業界に革命をもたらすほどの商業的セールスには繋がらなかった。そのためピークに達したGSブームを下落させた要因であるかのように扱われたのである。
アルバム発表からほどなくして発売された月刊明星1969年3月号では「グループ・サウンズはいま軌道修正ちゅう」という特集の中で「ビートを忘れたGSは捨てられるだけ!」と題して「−グループ・サウンズはこのごろ初期のようなナマナマしい迫力を失ってきているのではないか−昨年秋、タイガースが「廃墟の鳩」を発表したころから、一部でこんな声が出てきている」といった記事が掲載されている。
大衆はグループ・サウンズに音楽性など求めてはいなかったのだ。同時期「失神」を売り物にしたグループに注目が集まったように、タイガースがいくら音楽的チャレンジを試みようとしても、グループ・サウンズは依然「風俗」としてしか評価されなかったのである。加橋が脱退後の手記で「ヒューマン・ルネッサンス」こそがタイガースの唯一の仕事であり、アルバムの支持者だけが真のタイガース・ファンであると語ったのは、自らがアーティストとして譲れない誇りを持っていたからだろう。
だが、いくら崇高なコンセプトを持っていても一般大衆に支持されない限り商業音楽は成立しない。理想とする音楽が多くの大衆を魅了する「エンターテインメント」と成り得るには、「前衛的」ではなく「革命的」なパワーが必要だったのである。そして逆に、「風俗」であれ何であれ、多くの大衆の支持を得れば「エンターテインメント」として評価されるのがビジネスの世界なのだ。そのことを理屈ではなく感覚として身につけていたのが、僅かな期間であるが他のメンバーよりも先にプロの世界に身を置いていた沢田研二だった。
コメント
コメント一覧 (6)
あの爆発的な来日公演しかし1970以降の人気は、もっと凄いんですね!ならばビートルズより人気のあるバンドと言えば「ザ・ベンチャーズ」に他なりません。売り上げにかんしても。70年までは。ベンチャーズの方が上らしいですよ!やはりこんな所でもビートを求めていたかが解りますね。
まさに仰るとおりですね。
ビートルズが世界を席巻していた60年代中期は日本は歌謡御三家の時代でしたものね。
その後、加山雄三が脚光を浴びましたが、日本は「ビートルズ・ブーム」ではなく「エレキ・ブーム」で主役はベンチャーズでした。
しばらく休まれていたようなので、もうおしまいなのかなぁと思っていました。
「ヒューマンルネッサンス」が評価されない時代だったというのは悲しいできごとですね。
当時のLP製作状況からみれば、画期的なできごと
であり、アーティストの意思がアルバムに反映された歴史的な一枚だと思うのです。
ただ、シローくんは「あんな、しょうむないもん買わんでええよ」と言っていましたが・・・。
コメント有難うございます。
「ヒューマンルネッサンス」は僕の周りの人達の間では賛否両論です。あの頃、ビートルズが室内音楽に傾斜して、ロックはアートしなければならないみたいな風潮がありましたよね。ミュージシャンの間で急にバッハがもて囃されたりして。そんな背景があの作品を妙にクラシカルにしているのでしょうか。いずれにしてもタイガースだから作り得たアルバムだと思います。
興味深く読ませて頂きました。
トッポの潜在的にあるものに
母親が共産党員で離婚をしていたことにも影響をおよぼしているのではと
タイガース時代にも感じていました。
ジュリーファンとしては、容姿一体で彼が好きだったので
80年以降の容姿は残念ですが、(化粧は好きではありません)
再婚以降、彼がとても幸せそうなので、そのことは喜びたいと思います。
シンガーとしても評価していますが、近年鼻声になったのは
肥満と関係しているのでしょうか?
記事有難うございました。
コメント有難うございます。
私は子供の頃「ザ・タイガースのジュリー」が理想でした。幼心に彼の圧倒的なカッコよさと人気が、この上に勝るものがないと思っていたのです。
トッポに関しては「花の首飾り」が大ヒットしたのにマスコミには殆ど取り上げられず、ジュリーばかりがもてはやされて、嫌気がさしてグループを辞めた、ぐらいの認識しか持っていませんでした。まあ、子供だったのでその程度です。
ところが京都の大学に通うようになり、彼らのことをよく知る人たちと出会って、自らの認識が大きく違っていたことを知りました。「へえ〜トッポって人気あったんだ!」っていうような感じで。自らの思い違いからザ・タイガースの存在そのものに興味が湧き、深く関わっていくようになりました。
ブログを書き進めていくうちに感じたのは、当時の人気からしてもそうなのかも知れませんが、ザ・タイガースの物語は、ジュリー、ピー、トッポの三人が主役なのだと思います。